bailes urbanos

jumpstyle

El término Jump (salto en español) se utiliza tanto para un género musical como para un estilo de baile. El jumpstyle nació a principios de los noventa en Bélgica como una variante más lenta del Hardcore. Se le atribuyó el nombre Jump. A finales del los años noventa, el estilo empezó a hacerse famoso. Al final del 2004, entró en los Países Bajos, y debido a la popularidad del hardstyle en dicho país, fue bautizado como Jumpstyle.Más tarde, en 2006 se dio a conocer en Francia, Alemania, Italia y España. Fue entonces cuando el género se hizo famoso y tuvo su máximo esplendor.

Hardjump

El hardjump es una variedad del jumpstyle, que combinandolo con música hardstyle. En este genero podemos encontrar dj’s como headhunterz o technoboy. En el baile cambian unos cuantos trucos como el básico, a lo contrario que el jumpstyle este se baila mucho mas rapido.

Música

La música que acompaña jumpstyle es una descendencia de Happy Hardcore y Gabber. Su tempo es generalmente entre 135 y 150 BPM. Sin embargo, no puede ser visto simplemente como una versión más lento de gabber. Se caracteriza por un bombo 909 utilizado en un 4 a la palabra ritmo. [ 4 ] También tiene influencias de Chicago House y el Hard Dance. También el baile suele estar acompañado de música Hardstyle.

Jumpstyle en Europa

En Holanda, Bélgica, Alemania, Polonia, Rusia y demás países nórdicos es un estilo de baile muy reconocido y con un gran número de seguidores. Sin embargo, también en los demás países europeos se baila, aunque menos. En España, se practica principalmente en Valencia, Bilbao, Madrid,Zaragoza y Barcelona… No es muy conocido aún en toda la Península, y se prevee que se acabe en unos años. En Francia, se baila sobre todo por el norte, aunque también va expandiéndose por las zonas del sur. Existe una variante del Jumpstyle, el French Tek, que debe su nombre al país de origen donde nació. En Italia y demás países del Mediterráneo, aún es un baile desconocido. En los países del norte, entre ellos Polonia y Rusia, está siendo un éxito y se expande a una gran velocidad.

Video con los mejores jumpers de todo el mundo : 


break-dance

Es un baile que combina una serie de movimientos aeróbicos y rítmicos, influenciados desde bailes aborígenes, artes marciales, gimnasia, y el popular funk. La lista de los movimientos es enorme y requiere gran dedicación y disciplina para llevarse a cabo. Los movimientos del bboying se pueden clasificar en 4 ramas: toprock (baile de arriba), footwork (baile de suelo), power moves y freezes/suicides.

Esta danza o cultura se le pueden implementar pasos de bailes típicos de cualquier parte del mundo, tal como pasos del “mapale” u otros bailes; este baile puede considerarse como el segundo deporte más completo del mundo, puesto que se utiliza la gran mayoría del cuerpo, de pies a cabeza.

Movimientos

Toprocks: Baile de pie. Simplemente hay que seguir el ritmo de la música y moverse con mucho estilo. Algunos pasos de toprock estan sacados de otras disciplinas de baile. Algunos nombres son el Indian Step, Salsa Step, Brooklyn Step… y cualquier paso que puedas inventar.

Footworks: Son los pasos de baile que se hacen en el suelo con las manos y pies. Al igual que en los toprocks la creatividad y originalidad es lo mas importante, aunque existen muchos pasos básicos como: 6-step, 4-step, babylove, pretzels, cc’s, etc…

Powermoves: Son los movimientos mas difíciles y espectaculares del bboying. Algunos de ellos son el Windmill, Flares, Airflares, Halos, Webs o Backswipes, etc…

Freezes: Son los movimientos en los que el bboy se “congela” durante un momento al ritmo de la musica. También son de los mas difíciles, requieren sobre todo equilibro y amplitud de movimiento. Algunos de los movimientos son el babyfreeze, airchair, chair, nikefreeze, etc..]]

Batallas

Son enfrentamientos entre B-Boys (individuales, por parejas, crews o según se establezca).

También son llamados retos puesto que en estos enfrentamientos se tiende a sobrepasar las capacidades del contrincante; cuando la batalla es individual se hacen entradas libres poniendo a prueba el estilo propio, cuando es por parejas o grupos mas grandes se realizan coreografías creativas.

Para definir el ganador se utiliza un puntaje en el cual se califica “Top Rocking” (Estilo de pies o de arriba), el “Footworks” (Estilo de piso o abajo), “Powermoves” (Movimientos de poder)y las combinaciones de ellos.

break-dance en España

En España el breakdance surgió a mediados de los 80, gracias a la influencia de los americanos que habitaban en el país, y a los estrenos de las peliculas “Beat Street” y “Breakdance”.

Pioneros del Breakdance en Colombia 1984-2009, 25 Años…

Específicamente en Bogotá, Colombia, se conoce como grupo líder y pionero de este género del Hip Hop y fundadores del Breakdance a la agrupación Bone Breakers. Integrada en su momento (1984), por muchachos que desafiaron todas las leyes de la gravedad para inspirar años después a miles de jóvenes que hoy lideran un movimiento muy fuerte en ese país; hasta el punto de llegar a crearse a nivel regional, una exhibición anual llamada Hip Hop al Parque. Los Bone Breakers como lo dice uno de los directores del mítico grupo colombiano (Manuel González Guzmán), se inspiró en esos segundos de baile de la película “Flashdance” donde hace su aparición el ya mencionado grupo neoyorkino “Rock Steady Crew”; cada uno de los integrantes se preocupó siempre por hacer respetar el estilo y se convirtieron indirectamente en puristas del baile en su época, lo que les valió ganar todos los concursos de baile de los años 80 en su país, hasta el punto de llegar a ser declarados fuera de concurso y grupo exhibición para reinados y grandes eventos de la época. Entre sus records además de volverse imbatibles en las pistas de baile, está el de no haber sufrido ningún accidente.

Todos sus integrantes son reconocidos hoy día como parte de la “Old School” de Colombia y son destacados personajes en los medios de comunicación, la publicidad, el mercadeo, la armada nacional y la medicina; su actual aporte al Breakdance se resume a intervenciones como jurado de algunos concursos y participación en foros junto a otros integrantes de grupos colombianos que en la época fueron inspirados por esta mítica agrupación. Su evento-concierto mas reconocido fue una presentación realizada en un centro comercial de la calle 72 de Bogotá llamado “Granahorrar”, donde congregaron a miles de seguidores teniendo incluso las autoridades que llegar a cerrar esta transitada avenida por desordenes con la no esperada asistencia; esto se conoció como “el despelote de Granahorrar”. Hicieron adaptaciones en video de la canción “Azuquita pal´café”, montajes en video con coreografías llamadas por ellos mismos como “Los Viejitos”, “Los Obreros” y “Cuatro Esquinas” entre muchas; participaron en Teletón; tuvieron su propia sección en televisión en un programa llamado “Joven es…” presentado por Armando Plata Camacho; grabaron varios comerciales para la televisión de su país destacándose como los de mayor recordación “La Lechera”, Naranja Postobón” y “Breakiss”; enfrentaron en un reto privado en la famosa discoteca de la época “Keops” (en Bogotá) a la agrupación “Magnificient Force” de Nueva York, mismos con los que lanzaron la película “Beat Street” en el teatro Embajador de esta ciudad, en medio de una maratón de presentaciónes entre función y función; el lobby externo de entrada de este teatro se convertiría a causa de esta premier con los “Bone” como el punto de reunión de las nuevas generaciones para practicar el baile y desarrollar sus “battles”. Se dice que muy en secreto, hoy día sólo se les ve bailar en las reuniones de amigos y familiares cuando se dan la oportunidad de encontrarse a recordar viejos tiempos en las navidades. Su retiro definitivo acaeció al filo de la llegada de la década de los noventa, dando paso a sus nuevos compromisos universitarios y profesionales y cerrando este capítulo en la historia de la introducción del breakdance en Colombia.

En 2009, se celebran los 25 años del Breakdance en Colombia y la introducción del Hip Hop a este país latinoamericano; los causantes de esta fiebre desatada 25 años atrás, son los integrantes de este grupo identificados por su nombre de pila y entre corchetes por su graffiti name, pero más conocidos en Colombia como “los muchachos de las chaquetas amarillas”, los “Bone Breakers”. César P. (Back Supreme), Efraín J. (Crazy Mills), Julián T. (Turtle Master), Jaime D. (Little Swippes), Mauricio M. (Fast Wiggles), Erick G. (Glide Action), Mauricio N. (Fresh Pop), Carlos V. (Kid Pop), David T. (Arepadechoclo Marvel Eight), Manuel G. (Flip Master).

En la época, siguiendo los pasos de los Bone Breakers, se fue creando un entorno donde empezaron a aparecer grupos e individualidades de los que cabe destacar a los Hard Breakers; Fresh Colombian Breakers; Street Power; Los Naranjitos; bailarines como Toño; William “Repollo” y Hans Marinkelle quienes hoy día son reconocidos como veleta e impulsadores del movimiento Old School colombiano; el ya desaparecido John Haiver; el extraviado DJ Nelson Carrillo; el contemporáneo y vigente DJ David Fresh, el editor y DJ Gilberto Calero quienes aportaron en su momento a las páginas del Hip Hop colombiano.

Referencia celebración 25 Años de introducción del Breakdance en Colombia: 

break-dance en Venezuela

El bboying en Venezuela tiene una trayectoria de multiples presencias en competencias de alto nivel internacional como BCONE, Battle of the Year, Redanza, Eurobattle, Cultura Urbana, Hip Hop Oppsesion, Cyon, LG BBOY CHAMPIONSHIP(Actuales campeones 2009), Trickonometry, Battle Sonic, Fort Apache, Legiteam Day, Amazing Day, VNR, Chelles Battle Pro, IBE, entre otras..

En Venezuela el movimiento B Boy existe en casi todos los rincones de Venezuela, B Boys y B Girl como Enano(Speedy Angels Family), Chino(Speedy Angels Family), Oli Boy (Speedy Angels Family), Lil Rays (Flying Legs Crew), Shiver Flay (Rock on loc), Shadow Breaker (Shinning Shadow Crew), entre otros fueron quienes asumieron el papel de la primera generación Cultural del B Boying en Venezuela. Los crew´s pioneres en Venezuela son Speedy Angels Family y Flying Legs Crew, luego fuerón poco a poco apareciendo crews como: Black & White Crew, N2 Break, New School of Breaking, BCV Boys,Shinning Shadow, UTK, Revolution Crew, Ricks Boy.


popping

El popping es un estilo de baile callejero surgido en Fresno, California, en la década de 1970 en el que se contraen los musculos del cuerpo creando un efecto «robótico». Esto se hace continuamente al ritmo de una canción y en combinación con diversos movimientos y posturas. Hoy en día el popping se ha extendido hasta el punto de que los campeones mundiales de popping, al igual que los de breakdance ya no son afroamericanos sino asiáticos.

En la década de 1970, el pionero del grupo Electric Boogaloos (anteriormente conocido como Electronic Boogaloo Lockers), formado por Boogaloo Sam, Popin Pete, Skeeter Rabbit, Suga Pop y Mr.Wiggles, contribuyó en gran medida a la propagación del popping, en parte debido a su aparición en programas de televisión. Su fundador Sam —alias Salomón Boogaloo Sam— creó una serie de movimientos que se desarrolló en los estilos de hoy se conocen como popping y boogaloo después de haber sido inspirado por uno de los pioneros de Locking. Mientras que el baile, Sam diría que la palabra “pop” cada vez que flexiona sus músculos, llevando eventualmente a la danza llamada popping.

La musica tiene sus raíces en la década de 1970 era  de la música funk, apareciendo normalmente se bailaba funk y disco. Durante la década de 1980, muchos de los poppers también utilizan “electro” y otros “new wave” de estilos para la coreografía de sus rutinas de baile. Los artistas populares utilizados por los poppers incluido Kraftwerk, Twighlight 22, Egyptian Lover, y World Class Wrecking Crew. Fue incorporado más rap en la música y fue empleado por poppers durante la década de 1980, incluyendo Kurtis Blow, Whodini, y Run DMC. Hoy en día, también es común ver a estallar bailaron los géneros de música más actuales, como la moderna música hip hop (a menudo hip hop instrumental) y las diversas formas de la electrónica.


Tecktonik

Tecktonik (abreviado TCK) es una marca comercial francesa creada y registrada en el año 2002, que denota al baile cuyos inicios se remontan al año 2000, en el club Metrópolis de París, Francia.Dicho baile mezcla pasos de hip hop y techno. La Tecktonik no tiene un ritmo musical propio, es practicado con músicaelectro.

Los inicios de Tecktonik datan del año 2002. la marca fue registrada, llegando a sacar su propia línea de prendas y bebida energética.               El Tecktonik no es como muchos creen un baile, tan solo es la marca que lo promociona. A este baile que casi todo mundo ha confundido de nombre se le llama: Electro dance; del cual se derivan los siguientes tipos de baile: Milkyway, Vertigo y Killer. Caracterizados por pasos de la cancion “torero” del cantate chayanne la leyenda cuenta que todo surgio en la huevacueva donde un individuo de nombre erick mostrara a un asombrado grupo de jovenes (muy guapos) un baile de su creacion que daria origen a este movimiento.La música utilizada se llama electro, al género en sí pero se derivan otros como electro house, trance alternativo, hard style que es la música más fuerte dentro de este amplio genero. Los dj’s más destacados del fenómeno tecktonik son: Furax, Dim Chris, RV. B, Deepack, Sporas, Max B. Grant, Miss Hiroko, Kevin Tandarsen, Heiko & maiko, Lady Tom, DJ Antoine, Sexiteck, Fast Foot, Tepr, Klaas,dj tiesto, entre otros.                                                                                                                                      La vestimenta típica para los bailarines de Tecktonik suele basarse en tenis nike chaquetas y pantalones sumamente ajustados, a veces sudaderas con capuchas y gorras con colores llamativos, sobre todo en la parte superior de la vestimenta. Los bailarines también tienden a tener cortes de pelo “futuristas”.También suelen pintarse estrellas alrededor del ojo.Suelen llevar muñequeras o luces de neon para resaltar el movimiento de las manos o si no son luces de neon , guantes y tenis demasiado coloridos,además de gafas de sol.


Baile Urbano


 

La expresión “baile urbano ” o “danza urbana”, se refiere a ciertos eventos, performances y creaciones coreográficas, donde los bailarines bailan en pleno espacio público, como lo puede ser, en la calle, en una plaza, centro comercial, etc. Un claro ejemplo del baile urbano es el llamado breakdance, el robot-dance, etc.Dentro de esta corriente se pueden enmarcar las experiencias de investigación de los 70, como las de Trisha Brown y Joan Jonas. También se practican otros géneros de baile, no necesariamente breakdance y parecidos.



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